加拿大vs台白白队-加拿大vs中国 直播

1.本届世界杯你最期待大放异彩的球星是谁？

2.A.F.I.的乐队介绍

3.62岁李宗盛与新妻子：即便爱是错误，你我也不会白白受苦，他如今怎样？

4.鑫海移民大家了解过吗？做加拿大移民怎么样？

5.恭喜！男排队长江川官宣女友，肤白貌美很般配，将率队出战世锦赛

本届世界杯你最期待大放异彩的球星是谁？

本届世界杯能大放异彩的球星也非常的多，虽然本届世界杯球星的年龄偏大，但是并不能影响他们在北届世界杯的大放异彩

1、托马斯·穆勒（德国）

德国队向来都是大赛热门，提倡团队足球的他们，阵中也不乏超级巨星。而穆勒一直都是最特别的那个。作为典型的“大赛型”选手，穆勒从2010年第一次参加世界杯开始就大放异彩，打入5球。2014年世界杯继续表现强势，收获5粒进球的同时也助德国队问鼎冠军。最近两年，穆勒的进球数虽然较往年有所下降，但若能世界杯夺冠并且斩获金靴，他有望逆袭金球奖。

2、萨拉赫（埃及）

如果萨拉赫能及时伤愈回归，埃及便极有可能成为“黑马”，作为球队的绝对王牌，萨拉赫与埃及队的表现可以说是相辅相成、紧密联系。加盟利物浦的第一年就能征服英超，参加世界杯为什么就不能征服世界呢？好运总是会眷顾那些低调而努力的天才。

3、格里兹曼（法国）

经历了几次大赛的洗礼，格里兹曼已经逐渐成熟，法国队本次世界杯兵强马壮，无论是进攻、防守还是年龄结构，都达到近些年的巅峰。两年前的也打入了最后的决赛。本次世界杯就是冲击终极荣誉的最好机会。

若是世界杯法国队能够走到最后，格里兹曼必将是金球奖的热门人选。

4、伊涅斯塔（西班牙）

这是小白最后一届世界杯。作为“全世界都欠他一座金球奖”的男人，若能率领西班牙队夺冠，金球奖有望属于伊涅斯塔，这是全世界球迷的愿望，也是最顺理成章的结局 “老骥伏枥志在千里”，在最后的大赛舞台绽放光芒，伊涅斯塔绝对有实力做到！

A.F.I.的乐队介绍

故事的开始并没有什么性或者惊人之处，那是20世纪90年代初期（1991）美国加利亚州Ukiah的四个高中小子戴维·哈瓦克（Dey Hok）、亚当·卡森（Adam Carson）、维克（Vick）和马卡斯·史托夫里斯（Markus Stopholese）在他们家乡小镇上为了打发课余那些无聊的时光而在车库里弄出些噪音来的结果，标准也是够噪够狠就行。那时候他们的效仿对象就是诸如“黑旗”（Black Flag）、“一群死雷子”（Sick Of It All）等硬核朋克乐队，而且给自己起了个非常标准的名字：A Fire Inside，然后乐队就取了三个词的词头来表示队名，即AFI。A Fire Inside，内部火焰，他们就是把他们最初的“内部火焰”燃烧到了他们的乐队中去，压根也没想过什么成名成星，或许连他们自己也没有想到的是，这恰恰是燎原星火的第一点火星。

哥儿几个也照样分了工，主唱是哈瓦克、吉他手是史托夫里斯、贝斯手是维克，鼓手则落在了亚当·卡森身上。然后乐队的历程就和大多数朋克乐队差不多，技术平平但也搞了几场小演出，在小镇上也算有点小名气。不久，维克被吉奥夫·克莱斯格（Geoff Kresge）顶替。本来平时的课余时间就不少，哥儿几个死磕了差不多一年时间，也算是练出点技术，歌也有了那么几首像点样子的（当然现在听来是十分不成熟的），就和当时的同乡乐队“脆弱变化”（Loose Change）一起发行了一张名为《落后于时代》（Behind the Times）的7寸EP唱片。 青春总是过得飞快，随着他们高中毕业升入不同的大学，克莱斯格也暂时搬到了新泽西并参加了当地的“77颗空弹”（Blanks 77）乐队，AFI似乎也和中国的大多数高中生乐队一样“寿终正寝”了。然而要真是那样的话今天还怎么看得到AFI？上大学头一年的暑时，乐队做了一个在他们历史上的“标志性演出”：他们也正儿八经地搞了个重组演出，然而出乎意料的是，引起的反应非常热烈积极。这让他们看到了希望，于是乐队成员决定“弃学从艺”，正式退学做专职乐队。说到这儿，我也正经一把：国情不同，劝同学们还是要思量再三，勿盲目效仿，嘿嘿。说来已经是1995年左右了，乐队从一帮懵懂的学生乐队已经正式进入到专职乐队（当然专业性还是差点）的行列，车库里的时光也没有白白打发，他们就是从那里面死磕出技术和特点来的。他们广泛地吸收学习了前辈们如“错配”（The Misfits）、“但泽”（Danzig）甚至如“仁慈姐妹”（Sister of Mercy）和“小瘦狗”（Skinny Puppy）等的元素，糅合起来形成他们自己的特点。乐队当然也没闲着，出单曲是个不错的扩大知名度的方法，在和“后裔”（The Offspring）乐队主唱德克斯特·郝伦（Dexter Holland)创办的厂牌“硝基”（Nitro）签约前，他们已经发行了数首单曲。在此前，乐队也并没有“原地踏步”，而是走上了和当年“黑旗”一样的道路，自1995年就开始全美巡演，无数次穿越北美大陆，包括美国和加拿大。这后来甚至成为乐队的一项传统，除了欧洲，在1998年的时候还自费去了趟日本。“巡演对我们来说一直就是最重要的事，”鼓手亚当·卡森说道，“我们正是通过不断的巡演来获得我们的歌迷的”。“我从19岁开始就巡演了，”主唱哈瓦克对此说道，“我们总有这样的想法：如果我们在某个地方首次演出只有两个人看，那么我们会再次回到那个地方，直到来看我们的歌迷增加到10个，30个，然后上百、上千。我们会坚持回到那个地方演出直到人们不得不注意我们”。有这样的坚韧态度，更多乐迷群体的认可也是指日可待的了。

1996年时，“硝基”唱片公司为乐队发行了首张专辑《为你自豪》（Very Proud of Ya）。随后（19）乐队发行了两张LP《Answer That & Stay Fashionable Wingnut》与《闭上你的嘴，睁开你的眼》（Shut Your Mouth & Open Your Eyes）。同时，乐队成员也有所变动：在录制《闭上你的嘴睁开你的眼》时，贝斯手克莱斯格离队，顶替他的是在乐队巡演中担任临时乐手的哈特（Hunter，前The Force乐队成员），他加入后不久（1998）即参与录制并发行了一张EP唱片《内部火焰》（A Fire Inside）；吉他手史托夫里斯随后很快也离开了，接替他的是前“赎罪87次”（Redemption 87）乐队吉他手贾德·普杰特（Jade Puget），而这发生在乐队录制历史上首张堪称经典的第四张专辑《日落下的黑帆》（Black Sails in the Sunset）的时候。所以可以说，普杰特的到来恰似及时雨，大大增强了乐队的“战斗力”。他加入乐队后的任务并不轻松，不仅要弹好琴，还要负责歌曲的旋律创作。因为他自乐队成立初期就是乐队的乐手之一，还参与录制了一张和别的乐队一起做的合辑，没有比他更能理解和发挥乐队究竟需要什么样的旋律了。所以后来他能成为乐队的吉他手是顺理成章的事，可以说他是能配合哈瓦克那沉思的幽暗的歌词而写出好旋律的最佳人选。

1999年，《日落下的黑帆》（Black Sails in the Sunset）发表，这是乐队历史上首张堪称经典的专辑，无论是乐评还是乐队自身都意识到这是一张“化蝶”的唱片，从《闭上你的嘴睁开你的眼》到这张唱片的变化是明显的，从它开始，乐队找到了以后的发展方向，而阵容也稳定下来并直到现在。从此，乐队踏入了专业乐队的行列并保持了旺盛的创造力，在普杰特到来后没多久即参与录制名为《所有圣徒E.P.》（All Hallows E.P.）的四首歌的单曲唱片。其中包含了翻唱了“但泽”原始版本的《全都不朽》（Total Immortal），这首歌后来被“后裔”乐队翻唱并被选为由金·凯利主演的**《我，本我和艾琳》（Me, Myself & Irene）的插曲之一，在全美有很高的电台点播率。作为回报，乐队被邀请参加了名为“现代摇滚”（Modern Rock）的全美巡演。

一年后，来自乐队第五张唱片《溺水艺术》（The Art of Drowning）的歌曲《凤凰城岁月》（Days Of The Phoenix）在电台的高点播率让乐队站到了台前，担纲“主演”而不是依然为别人暖场的小乐队。从这张专辑开始，乐队表现出他们不同于其他任何乐队的特质——一种冰冷的旋律和暴烈并深沉的幽暗交相撞击出的声音。正是这种包含了朋克和硬核元素的音乐，使得乐队既能同时从这两种音乐中抽身而出不被贴上其中之一的标签，又能获得不仅仅是处于大量亚文化群中的青少年，还吸引了无数地下景观中那些极端的头脑——歌特迷和金属迷都能从中找到他们想要的。“如果你是在玩一种别人都没玩过的音乐，那么你就是在冒险，你在挑战着人们原有的听觉习惯，打破着他们的思维习惯。的是，我们有很多只关心我们音乐、欣赏我们的本色的人。所以，我们从不同的人群中获得歌迷，包括运动员、神经质的少年、大学生、朋克小子、硬核分子、金属狂徒等等”，主唱哈瓦克为此颇感到自豪。

在2000年末的时候为宣传《溺水艺术》专辑，AFI和朋克的性乐队“腐臭”（Rancid）一起巡演，成为乐队历史上最激动人心的巡演之一。“穿过我们的悲痛，我们是一体的！”，当乐队上台时台下乐迷狂呼着，在那里乐队和观众间的能量互动仿如被点燃的风暴，这让乐队主唱哈瓦克陷入深深的迷狂，他非常享受这种状态。而之前，乐队已经和诸如“后裔”、“腐臭”（Rancid）、“但泽”、“一群死雷子”等乐队一起巡演过。从这些名单上可以看出乐队身上有相当深的硬核、朋克烙印，而乐队的低调作风和总是黑暗的装束又让人们看到他们身上的某些“歌特”气息，这也是乐队从“错配”、“但泽”等具有歌特气息的朋克、硬核身上承继而来的（当然像对“仁慈姐妹”的学习也是其中的一个因素）。但是哈瓦克数次否认了他们是一支单纯的硬核朋克乐队，《滚石》杂志最近对他们的访中以这样的句子作为开篇：“如果你叫他（哈瓦克）硬核或者朋克，他会感到厌烦；而如果你叫他‘歌特’则是对他的冒犯了。”看来乐队是不想让任何风格上的名词来限制他们的发展。而这种称谓事实上也在不同程度上对乐队造成了某种伤害，对那些刚开始接触AFI乐队的歌迷来讲，更是一种误导。而对一些加在他们身上的“硬核朋克的复兴者”的高调说法，乐队并没有盲目地往自己身上套，甚至哈瓦克在一次访中直言不讳地拒绝了这个说法，“如果说我们是‘硬核朋克的复兴者’，我并不想扛这个大旗，因为这不准确。我们不是一支纯粹的硬核朋克乐队，所以我们不能扛这个责任。像‘黑旗’、‘胚芽’（The Germs）、‘一群死雷子’等是纯粹的硬核朋克乐队，但我们做出来的音乐和他们任何一支都不一样。我想确实有像他们那样的纯粹的硬核朋克乐队，但我们其实不是他们中的一员。”

新世纪的曙光无疑也惠顾到了AFI。当进入2003年时，这队从组队到现在整整摸爬滚打了12年的乐队迎来了他们的巅峰：离开了原先的独立厂牌“硝基”唱片而与主流大公司“梦工厂”（Dreamwork）签约，并制作发行了最新专辑《歌唱痛楚》（Sing The Sorrow）。专辑由杰里·芬[Jerry Finn，曾与‘腐臭’、‘绿日’（Green Day和‘硬糖果’（Jawbreaker）合作过]和布奇·维格[Butch Vig，曾为“涅盘”（Nirvana）和“碎瓜”（Smashing Pumpkins）做过录音师]制作，保留了湾区（Bay Area）摇滚的特色：攻击力与悲愤力兼具。其中既有大师风范的前奏，也有工业倾向的高潮部分和像“死者能舞”（Dead Can Dance）那样的歌曲尾声。非常个人化的诸如再生、复活、天启等引人沉思的幽暗意象的想象弥漫在整张唱片里。对专辑名《歌唱痛楚》，哈瓦克解释了它的含义：“它是一张非常内省、黑暗的专辑，但是其中也有令人精神振奋的时候，它有点混合了悲伤情绪但苦中作乐的自我矛盾，通过歌唱把它升华了。我发现在写的时候看到很多生活中的消极面。但是事实上我们是通过歌词描写黑暗、残酷的现实来表现应该追求更加积极的生活，音乐上也是这样的。”通过这样的表述不难发现，事实上AFI是一支非常积极的乐队，而哈瓦克在接受访时总是很亲切的笑声更是表明他不像那身黑妆那样拒人千里之外，而是非常和善的。

新专辑上市后反映热烈，虽然不能与Billboard或者Soundscan上的那些更主流的乐队乐人相比，但《Q》杂志给出的4颗星评价也绝不是糊弄歌迷的，乐队在2003年初的时候所举办的演唱会门票被抢购一空就体现出乐队通过经年的奋斗换来的实力和成果。对新专辑的音乐和制作水平，乐队的几个哥们自己也感到非常满意并给予了相当高的评价，“我们从《溺水艺术》到《歌唱痛楚》新专辑间的跳跃式进步就像《闭上你的嘴睁开你的眼》到《日落下的黑帆》间的转变，”哈瓦克说道，“喜欢我们老作品的歌迷将会注意到我们的显著变化。歌曲变得更复杂了，表演更精彩了，其中增加了我们以前从来没有尝试过的氛围和电子的元素。而在演唱上，我把自己推到以前从没有到达过的更加极端的位置，更具攻击性和更忧郁。”乐队吉他手贾德更是总结似地说道：“每次我们有新唱片问世的时候大家都说这是我们最好的唱片，我知道这种说法挺没劲的，陈词滥调，但在我们这方面，我们总是为新做出来的唱片感到满意，因为每张新唱片都和上一张不同。事实上，这次我们有更多的时间而且更加努力写歌、录音，我相信这一定在新唱片中体现了出来。”

除了像《Q》、《SPIN》、《滚石》等主流杂志近期对他们进行了连篇访共造声势外，著名金属杂志《金属刀刃》（Metal Edge）也对他们进行了访，各种电台、电视节目和巡演也正热火地进行中。对于这份迟来的荣耀和大器晚成，乐队元老亚当·卡森用了一句话来概括他们的态度：“世界已经忽视了我们最黄金的岁月，即使它继续这样对待我们，我们也感到无所谓。”（“The larger world has igored us for the entire lifetime of our band，and if it contiues to，that's OK”，Carson says。）。而我看到这句话时的第一反应就是这篇文章的题目：淬火涅盘。因此我决定用它来做这篇文章的结束引语，希望它能带给国内乐队一些思考A.F.I. 20世纪90年代初期（1991）美国加利亚州Ukiah的四个高中小子戴维 哈瓦克（Dey Hok）、亚当 卡森（Adam Carson）、维克（Vick）和马卡斯 史托夫里斯（Markus Stopholese）在他们家乡小镇上为了打发课余那些无聊的时光而在车库里弄出些噪音来的结果，标准也是够噪够狠就行。那时候他们的效仿对象就是诸如“Black Flag”、“Sick Of It All”等硬核朋克乐队，而且给自己起了个非常标准的名字：A Fire Inside... 全部内容»

20世纪90年代初期（1991）美国加利亚州Ukiah的四个高中小子戴维 哈瓦克（Dey Hok）、亚当 卡森（Adam Carson）、维克（Vick）和马卡斯 史托夫里斯（Markus Stopholese）在他们家乡小镇上为了打发课余那些无聊的时光而在车库里弄出些噪音来的结果，标准也是够噪够狠就行。那时候他们的效仿对象就是诸如“Black Flag”、“Sick Of It All”等硬核朋克乐队，而且给自己起了个非常标准的名字：A Fire Inside，然后乐队就取了三个词的词头来表示队名，即AFI。A Fire Inside，内部火焰，他们就是把他们最初的“内部火焰”燃烧到了他们的乐队中去，压根也没想过什么成名成星，或许连他们自己也没有想到的是，这恰恰是燎原星火的第一点火星。 1995年，和“后裔”（The Offspring）乐队主唱德克斯特 郝伦（Dexter Holland)创办的厂牌“硝基”（Nitro）签约。1996年时，“硝基”唱片公司为乐队发行了首张专辑《为你自豪》（Very Proud of Ya）。随后（19）乐队发行了两张LP《Answer That & Stay Fashionable Wingnut》与《闭上你的嘴，睁开你的眼》（Shut Your Mouth & Open Your Eyes）。当进入2003年时，这队从组队到现在整整摸爬滚打了12年的乐队迎来了他们的巅峰：离开了原先的独立厂牌“硝基”唱片而与主流大公司“梦工厂”（Dreamwork）签约，并制作发行了最新专辑《歌唱痛楚》（Sing The Sorrow）。

62岁李宗盛与新妻子：即便爱是错误，你我也不会白白受苦，他如今怎样？

上世纪八九十年代的时分是港台文娱圈开展最巅峰的一个时期，也是在当年的那个黄金时期涌现出来了不少优秀的男女明星们，特别是在歌坛新人辈出，而老一辈的歌手们也是凭仗本人的实力在这个圈子中占有了一席之地。很多人都说：如你如今开端听李宗盛的歌曲了，阐明你曾经老了。李宗盛是台湾有名的男歌手、音乐人和制琴师，最初进入乐坛之后是以“木吉他合唱团”成员身份参加宝丽金唱片公司，然后才一步步开端了本人的演艺道路。

之后的他还一步步成为了歌坛有名的前辈人物，不光本人的事业开展越发顺利了，还协助很多的年轻歌手们制造音乐，也捧红了不少的信任歌手，比方梁静茹，莫文蔚，张信哲，杨宗纬等等，都离不开李宗盛的协助。

别看后来的李宗盛在歌坛开展的如火如荼，其实早年间的时分也是凭仗着一腔孤勇选择走上了这条道路的，当年的他还在学校的时分就和当时的校友一同兴办了“木吉他”合唱团，还成为了“校园民歌运动”末期一支很重要的乐团。后来进入了文娱圈之后的他首先就是作为制片人协助郑怡制造了《小雨来得正是时分》、《去吧，我的爱》等经典歌曲，那个时分的李宗盛也是对郑怡展开了追求，令人感到不测的是竟然还顺利在一同了。

之后也是在男友李宗盛的协助之下，郑怡这个名字一炮而红，以至当年的时分两个人还经常以情侣的身份合表现身呈现在公众的视野当中，可惜的是这段感情也是没有得到一个好的结果，二人最终还是选择了分手，至于分手的缘由就没人晓得了。和郑怡分手了之后的李宗盛没多久就和香港电台的掌管人朱卫茵结婚了。朱卫茵当年的时分在香港也是非常有名气的，后来朱卫茵先喜欢上了李宗盛，之后在朋友的牵线搭桥之下二人相识并很顺利走到了一同，还步入了婚姻的殿堂。

结婚后的朱卫茵和李宗盛感情其实不断都很稳定，婚后还生下了两个漂亮的女儿，可惜的十年婚姻也是被李宗盛亲手毁了，由于那个时分的他移情别恋爱上了林忆莲。当时在文娱圈当中也是闹得沸沸扬扬的，不得已的状况下朱卫茵选择和李宗盛离婚了。

当年的林忆莲也晓得本人堕入了小三的丑闻当中，于是接受不了压力，选择不辞而别跑到了加拿大，想要让时间来遗忘这段故事。可是那个时分的李宗盛苦苦追到了林忆莲的住所，林忆莲又心软了，之后就又在一同了。

李宗盛和林忆莲结婚之后也不断过扥很幸福，林忆莲那个时分也怀有了身孕，后来婚后还一度消逝在了大家的视野，消逝在了舞台上，等到她再次复出呈现的时分，就曾经是她和李宗盛分手的时分了。两人是战争分开的，李宗盛后来还用了本人的一句歌词形容这段感情：“我们的爱若是错误，愿你我没有白白受苦”。而往常的李宗盛已有了本人的第三任妻子，这个女人是比李宗盛还小27岁的千惠，千惠长相也是非常清纯和漂亮的，虽说感情也是很不被大家所认可，不过似乎在一同之后感情不断很稳定，经常被拍到同框的场景，希望李宗盛的暮年可以幸福。

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恭喜！男排队长江川官宣女友，肤白貌美很般配，将率队出战世锦赛

正当各支队伍积极备战新赛季排超联赛之际，中国男排队长江川向外界宣布了一则好消息，那就是他已名草有主。江川女友在社交平台上发布了两人的亲密情侣照，并写道：“新队员申请入队。”随后江川立即转发并评论，“欢迎EY（安永）小朋友！”

从照片来看，江川身穿着红色的中国男排队服，而女友则穿着蓝色的队服。江川女友肤白貌美气质佳，和江川站在一起很是般配。就社交平台上透露的信息来看，江川女友并非 体育 圈人士，而是一位毕业于美国知名大学的会计师。

江川是中国男排的队长，之前曾和多位女排名将传过绯闻，比如张常宁、金软景。不过，随着这次官宣，江川也就找到了自己的真爱，祝福他俩长长久久。对于这位男排新任队长而言，明年的世锦赛将是他向球迷展现实力的最好时刻。凭借着亚锦赛的出色发挥，中国男排以世界排名第22名的身份，压线晋级。

根据抽签结果显示，中国男排被分在了E组，比赛将在俄罗斯叶卡捷琳堡进行，同组对手有意大利、加拿大和土耳其男排。按照全新的男排世锦赛赛制，24支参赛队分成6个小组进行单循环较量，各组前2名和成绩最好的4个小组第3名进入第二阶段16强复赛。中国男排能够入围世锦赛已经算是超额完成任务，他们将向着16强复赛发起冲击。

那么，中国男排有希望晋级16强吗？笔者认为，中国男排如果能够在接下去的备战期里改掉一些坏毛病的话，晋级第二阶段复赛还是非常有希望。第一个需要改正的坏毛病就是发球偏软。男排比赛中，发球相当于一次9米线后的后攻，所以各支队伍都对发球抓得非常紧，毕竟对手一旦一传到位，要想防住四点进攻，还是比较困难，故而只能靠发球去破坏对面的一传。

中国男排这批主力里，只有江川和俞元泰是取大力跳发，其余球员都是清一色的飘球，而且于垚辰、李咏臻等人的飘球失误率偏高。在亚锦赛和伊朗的对抗中，中国男排就是因为发球偏弱，所以才导致输球。要想在世锦赛上有所作为，还是应该从发球上多做文章。

第二个需要改正的坏毛病就是副攻爱抢着传球。从亚锦赛的比赛来看，不管是李咏臻还是彭世坤都非常喜欢抢二传的活儿，去进行调整传球。然而术业有专攻，副攻的调整传球经常出现失误，这也导致我们白白浪费了反击机会，所以我们要尽可能地减少这种失误。

明年的世锦赛，江川这点的强攻也是球队能否晋级16强的关键。如果江川的调整进攻成功率可以达到4成或5成左右的话，那么，中国男排极有可能会爆冷晋级；如果江川这点无法发挥，那么球队就只能饮恨出局。希望，中国男排的小伙子们可以再接再厉，再创奇迹。